Rainer Maria Rilkes Gesammelte Schriften zu Kunst und Literatur versammeln Essays, Aufzeichnungen, Rezensionen und Betrachtungen, in denen sich ein Dichter als präziser Leser der sichtbaren und geschriebenen Welt zeigt. Im Zentrum stehen Fragen nach Form, Anschauung, künstlerischer Disziplin und dem Verhältnis von Innerlichkeit und Werk. Rilkes Prosa verbindet impressionistische Wahrnehmungsschärfe mit philosophischer Verdichtung; sie steht im Kontext der europäischen Moderne, der Symbolismus, Jugendstil und frühe Kunstkritik miteinander verschränkt. Rilke, 1875 in Prag geboren und durch Reisen, Mäzene, Künstlerfreundschaften und literarische Begegnungen geprägt, schrieb aus einer Existenz beständiger Suchbewegung. Seine Nähe zu Rodin, seine Auseinandersetzung mit Cézanne, seine Aufenthalte in Paris, Russland und Italien sowie sein eigenes Ringen um eine unpersönliche, dinghafte Kunstauffassung bilden den geistigen Hintergrund dieser Schriften. Sie zeigen, wie eng sein dichterisches Werk mit kunsttheoretischer Reflexion verbunden ist. Dieses Buch empfiehlt sich allen, die Rilke nicht nur als Lyriker, sondern als Denker der Kunst verstehen wollen. Es bietet einen Schlüssel zu seinen Gedichten und zugleich ein eigenständiges Dokument moderner Ästhetik, dessen Genauigkeit und Sensibilität bis heute herausfordern.